5张大师作品教你拍人像

　　Marina & Artem Stenko作品。

　　流畅的节奏感，色彩的叠加晕染，构图的大气留白，一切都充满了不可言喻的美感。

　　从这幅作品我们充分可以看到大师在色彩搭配上的考究。正中央暗红色的花朵与冷色调背景形成对比，成功把人物从背景中抽离出来，此为突出主体。而一袭白色的长裙又恰好保持了人物的亮度与纯度，并在色相上保持中立。这样三层色彩的叠加设置，让画面充满了节奏感和油画般的质感。

　　Aleksandra Kinskaj作品。

　　这位出生于1988年的俄罗斯女摄影师，年纪轻轻却极具才华。她的作品通常与环境相结合，自然美景被融入于人像之中，并未因环境的复杂而削弱人物的表现。

　　此幅作品是环境人像的上乘之作，作者很好的利用空间来达到画面的平衡，黑白色调对比强烈，粗壮的树干呈放射状，整体的线条势态恰好把焦点集中于人物身上，形成一种包裹感。而模特婀娜的体态更是与树干的硬朗粗犷对比，显得性感优雅，唯美至极。

　　ColeRise，出生于美国长岛，现居加州旧金山。

　　漂浮作品，很多人都拍，但是，如果你只是让人浮起来，那不过是一个小孩子的游戏，而我们所要提及的，是关乎摄影的漂浮！乍一看这张照片很普通，与大多漂浮作品没什么两样，但是细看你会发现，摄影师真是用尽了心思。

　　楼梯的设置打破了水平的构图，大斜线刺穿画面让环境有了出口，左侧光带来人物和树木斑驳的影子，并把色调营造的格外的唯美，人物闭目的状态显得宁静而安详，但巧妙的是右肩，一只飞舞的鸽子使得画面动静结合，张弛有度。漂浮，就是要这样拍！